3D Artist Mastering Maya® è il master avanzato per formare professionisti nel campo della computer grafica, capaci di operare nel mercato dell’intrattenimento e della produzione 3D. Attraverso un percorso completo basato sull’uso di Autodesk Maya, uno dei software più utilizzati a livello internazionale, gli studenti impareranno a gestire progetti complessi, sviluppando competenze trasversali che spaziano dalla modellazione 3D all’animazione. Il master prepara i partecipanti a lavorare in ambienti dinamici e competitivi, come cinema, pubblicità, videogiochi e architettura.
La modellazione 3d è un processo utilizzato in vari ambiti professionali: visualizzazione architettonica, effetti visivi per il cinema, videogames, grafica pubblicitaria, spot multimediali e pubblicitari. Sviluppa competenze di modeling nei software Autodesk Maya e ZBrush. Imparerai le tecniche di modellazione organica, ideali per la creazione di personaggi e creature mitiche, e hard surface, utili per realizzare oggetti complessi come veicoli, design di prodotti e ambienti.
I materiali 3d ci permettono di visualizzare i nostri modelli 3d nello spazio virtuale. Imparerai a creare materiali realistici PBR (Physically Based Rendering) e a dipingere textures con Substance Painter, uno dei migliori software per un workflow a livelli non- distruttivo. Permette il disegno a mano libera e l’utilizzo di strumenti smart che facilitano la creazione di texture procedurali, indispensabili nella pipeline della produzione 3D.
La magia dell’animazione ha sempre coinvolto tutte l’età ed è un settore in continuo sviluppo. Autodesk Maya è il software leader del settore. Nel master imparerai le tecniche avanzate delle grandi produzioni per dare vita ai tuoi modelli 3D. Il programma di animazione si divide in due fasi: il rigging, fase di preparazione di un modello 3D per l’animazione, che prevede l’aggiunta di scheletri e controlli; e fase animazione, ovvero animare il modello attraverso controlli, chiavi e curve d’animazione.
Il rendering è una tecnologia per la realizzazione di immagini digitali e la visualizzazione di scene 3D. Il setup corretto di luci e materiali consente di arrivare al realismo estremo. Il rendering necessita l’integrazione con la fase di compositing in post-produzione. Entrambi rappresentano un passaggio cruciale nella pipeline di produzione. In questo modulo, gli studenti impareranno nozioni di compositing, render layers e correzione colore. Camera tracking e integrazione di modelli 3d su footage fotografico e video. Verranno infine esplorate tecniche avanzate di motion graphics, rotoscoping e keying.
Unreal Engine 5 è il motore real-time più utilizzato nell’industria dei videogiochi e dell’intrattenimento. Il corso copre la transizione degli asset da Maya a Unreal Engine, approfondendo l’uso di tecnologie real-time come LOD e shaders, oltre a logiche di programmazione BluePrint e il level design per videogiochi. Attraverso le lezioni gli studenti sono in grado di costruire il loro primo videogioco.
Durata del master Biennale
Totale ore 400 annue
Il corso è attivo nelle sedi di Milano, Torino, Genova, Roma e Bologna con lezioni frontali e laboratori.
È possibile frequentare il corso a distanza, totalmente online. Con lezioni e laboratori live, l'alunno può interagire con l'insegnante e i compagni di corso come in aula.